Skip to content
Сосновый лес

Image by Bergadder on Pixabay · Pixabay License

EntityQ11531476· pop 11· linked from 18 articles

Сосновый лес

Sign in to save

Also known as Shōrin-zu byōbu, Pine Forest, Pine Trees screen, Pine Trees (Pine Forest)

произведение Хасэгавы Тохаку

Described at

Link to a page describing this subject · not written by Vinony

Wikidata facts

Instance of
painting
Country
Japan
Located in
Taitō-ku
Country of origin
Japan
Depicts
fog
Material used
paper
Image
Hasegawa Tohaku - Pine Trees (Shōrin-zu byōbu) - left hand screen.jpg
Height
156.8
Width
356.0
Show 11 more facts
inception
1580-01-01
title
Pine Trees (Pine Forest)
heritage designation
National Treasure of Japan
inventory number
A10471
fabrication method
ink wash painting
Commons category
Pine Trees screen by Hasegawa Tohaku
street address
東京都台東区上野公園13-9
native label
松林図
copyright status
public domain
Sources (4)

via Wikidata · CC0

Article · Русский

«Сосновый лес» (яп. 松林図) — роспись на шестистворчатой ширме японского художника Хасэгавы Тохаку, находится в Токийском национальном музее. Входит в список Национальных сокровищ Японии. Точная дата создания произведения неизвестна, установлено, что роспись была сделана примерно в 1595 году в период Адзути-Момояма. В 1952 году росписи были причислены к Национальным сокровищам Японии. На работе изображены японские сосны в тумане. Деревья созданы тушью в технике штрихов в различных оттенках серого. Некоторые сосны частично выступают из тумана и частично пропадают, растворяясь в отдалении. Это иллюстрирует дзэн-буддистскую концепцию ма (яп. 間), приёма ёхаку, или «осмысленной пустоты», и несёт в себе эстетику ваби (яп. 侘) — «непритязательной простоты». Считается, что «Сосновый лес» стал первой столь масштабной работой, где изображены только деревья, однако начертания в правом верхнем углу левой панели могли быть изображением горного пика на фоне. Размер каждой панели составляет 156,8 x 356 сантиметров. Каждая из двенадцати панелей состоит из шести соединенных вместе листов бумаги, но верхняя и нижняя части имеют вдвое меньший размер, чем центральные. По некоторым элементам рисунка можно предположить, что ширма могла быть эскизом — размер листов бумаги, используемой на каждой панели, немного отличается, а соединение между листами бумаги не всегда сделано полностью, также оттиск печати с именем художника не имеет обычные очертания. Деревья в правой части правой панели обрезаны, что указывает на то, что порядок рисунков на панелях мог быть изменён, или что некоторые части могли быть заменены. Произведение развивает технику гохуа (яп. 水墨画) — картин, созданных китайской тушью (яп. 墨 суми), с использованием более тёмных и светлых оттенков при рисовании на шёлке или бумаге. Оно объединяет в себе натуралистические концепции китайской живописи, выработанные Му Ци (кит. трад. 牧溪法常, пиньинь Mùxī Fǎcháng) и черты японской пейзажной традиции ямато-э (яп. 大和絵), сформированной под влиянием работ Сэссю Тоё в технике хацубоку (яп. 溌墨). Места сгибов на ширме продуманны и намеренно создают перспективу, где ветки сосен направлены на зрителя или от него.

Abstract from DBpedia / Wikipedia · CC BY-SA

On the map

Available in 10 languages

via Wikidata sitelinks · CC0