
Image by Bergadder on Pixabay · Pixabay License
Сосновый лес
Sign in to saveAlso known as Shōrin-zu byōbu, Pine Forest, Pine Trees screen, Pine Trees (Pine Forest)
произведение Хасэгавы Тохаку
Wikidata facts
- Instance of
- painting
- Country
- Japan
- Located in
- Taitō-ku
- Country of origin
- Japan
- Depicts
- fog
- Movement
- Hasegawa school
- Material used
- paper
- Creator
- Hasegawa Tōhaku
- Collection
- Tokyo National Museum
- Location
- Tokyo National Museum
- Image
- Hasegawa Tohaku - Pine Trees (Shōrin-zu byōbu) - left hand screen.jpg
- Height
- 156.8
- Width
- 356.0
Show 11 more facts
- inception
- 1580-01-01
- title
- Pine Trees (Pine Forest)
- heritage designation
- National Treasure of Japan
- inventory number
- A10471
- fabrication method
- ink wash painting
- Commons category
- Pine Trees screen by Hasegawa Tohaku
- time period
- Azuchi-Momoyama period
- street address
- 東京都台東区上野公園13-9
- native label
- 松林図
- copyright status
- public domain
via Wikidata · CC0
Article · Русский
«Сосновый лес» (яп. 松林図) — роспись на шестистворчатой ширме японского художника Хасэгавы Тохаку, находится в Токийском национальном музее. Входит в список Национальных сокровищ Японии. Точная дата создания произведения неизвестна, установлено, что роспись была сделана примерно в 1595 году в период Адзути-Момояма. В 1952 году росписи были причислены к Национальным сокровищам Японии. На работе изображены японские сосны в тумане. Деревья созданы тушью в технике штрихов в различных оттенках серого. Некоторые сосны частично выступают из тумана и частично пропадают, растворяясь в отдалении. Это иллюстрирует дзэн-буддистскую концепцию ма (яп. 間), приёма ёхаку, или «осмысленной пустоты», и несёт в себе эстетику ваби (яп. 侘) — «непритязательной простоты». Считается, что «Сосновый лес» стал первой столь масштабной работой, где изображены только деревья, однако начертания в правом верхнем углу левой панели могли быть изображением горного пика на фоне. Размер каждой панели составляет 156,8 x 356 сантиметров. Каждая из двенадцати панелей состоит из шести соединенных вместе листов бумаги, но верхняя и нижняя части имеют вдвое меньший размер, чем центральные. По некоторым элементам рисунка можно предположить, что ширма могла быть эскизом — размер листов бумаги, используемой на каждой панели, немного отличается, а соединение между листами бумаги не всегда сделано полностью, также оттиск печати с именем художника не имеет обычные очертания. Деревья в правой части правой панели обрезаны, что указывает на то, что порядок рисунков на панелях мог быть изменён, или что некоторые части могли быть заменены. Произведение развивает технику гохуа (яп. 水墨画) — картин, созданных китайской тушью (яп. 墨 суми), с использованием более тёмных и светлых оттенков при рисовании на шёлке или бумаге. Оно объединяет в себе натуралистические концепции китайской живописи, выработанные Му Ци (кит. трад. 牧溪法常, пиньинь Mùxī Fǎcháng) и черты японской пейзажной традиции ямато-э (яп. 大和絵), сформированной под влиянием работ Сэссю Тоё в технике хацубоку (яп. 溌墨). Места сгибов на ширме продуманны и намеренно создают перспективу, где ветки сосен направлены на зрителя или от него.
Abstract from DBpedia / Wikipedia · CC BY-SA