File:Sofonisba_Anguissola,_Selvportræt_ved_staffeliet,_1556,_Museum_Castle_in_Łańcut.jpg · Wikimedia Commons · See Wikimedia Commons
Sofonisba Anguissola
Sign in to saveAlso known as Sophonisbes Anguisola villagran, Moncada Angosciola toledo, Lomellino Sofonisba Anguissola, Sofonisba Anguisciola, Sofonisba Angosciola, Sofonisba de Moncada, Lomellino Sofonisba Angosciola, Sophonisba Angosciola
Italiaans kunstschilder (ca. 1532–1625)
Sofonisba Anguissola was an Italian painter born around 1532 who became one of the most accomplished and recognized artists of the Renaissance, working across Italy and Spain during her long career. She matters because she overcame significant barriers facing women artists of her time to achieve professional success and international reputation, leaving behind a substantial body of work that demonstrated her mastery of portraiture and other genres.
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Hanna Gagel SOFONISBA ANGUISSOLA - EINE ROLLENÜBERSCHREITENDE MALERIN (geb. um 1530 in Cremona, gest. 1625 in Palermo) In der Renaissance gab es eine Reihe bekannter Malerinnen, die heute vergessen sind. 1 Sofonisba Anguissola ist die erste Frau in Italien, die als Malerin internatio nal bekannt wurde. Zudem ist sie die erste Malerin mit einem umfangreichen Oeuvre von mehr als 50 Gemälden. Heute ist ihr Werk in der Kunstgeschichtsschreibung fast unbekannt oder ent wertet: Freedberg schrieb 1970 in der Pelican History of Art »ein Cremoneser Phä nomen. .. ihr Porträtstil, literarisch und schwerfällig, scheint an Vorbildern aus Brescia orientiert zu sein. Der gelegentliche Charme ihrer Porträts ergibt sich aus dem, was sie illustriert, ist nicht Resultat irgendeiner Qualität der Ausführung oder des Entwurfs. Ihr bestes Sujet war sie selber«. 2 Fast alle Stereotypien der Be schreibung weiblicher Leistung sind versammelt: bestenfalls ein Phänomen, char mant, keinesfalls das Ergebnis einer zielgerichteten Arbeit; sieht oft, eitel und selbstbezogen in den Spiegel; schafft keine Kunstwerke, sondern Illustrationen. Zugleich wurden und werden ihre Werke Bronzino, Moroni, Tintoretto, ja Leo nardo zugeschrieben also scheint doch malerische Qualität vorhanden zu sein? Berenson führt in seinem Überblick über die Malerei der Renaissance 40 ihrer Werke auf und bildet 10 davon ab. 3 Wer nimmt davon Kenntnis? Vasari rühmte sie, Baldinucci verglich ihre Porträts mit Lizians Gemälden. Van Dyck besuchte die berühmte Frau in Palermo, wo er sie, fast erblindet, etwa 96jährig antraf. In seinem »Italienischen Skizzenbuch« findet sich eine Skizze der alten Anguissola mit dem Kommentar »pittora de natura et miraculosa« eine wunderbare Malerin von Natur. Dies ist das Urteil eines zweifellos kompetenten Künstlerkollegen. Wie sind diese Widersprüche zwischen der zeitgenössischen Anerkennung und der späteren Unterschätzung in der Kunstgeschichtsschreibung zu erklären? Einige Bilder aus ihrem Werk möchte ich unter folgenden Gesichtspunkten vor stellen: Ihr Selbstverständnis als eine der ersten Frauen in der Geschichte der europäi schen Kunst, die den Anspruch erhob, sich in der männlichen Welt der Malerei als Künstlerin zu behaupten. Was läßt sich aus den Selbstbildnissen in Hinblick auf ihre Beziehung zu sich selber und zur Umwelt erschließen? Völlig ungewöhnlich in der italienischen Renaissance ist die Intensität und Kon sequenz, mit der sie Privatsphäre und Intersubjektivität in Gruppenbildnissen zum Ausdruck bringt. »Das überraschend realistisch gesehene Genrebild und das Porträt gehören zu ihren Spezialitäten«, heißt es in der Fachsprache. 4 Wenn kunst historische Neuerungen von Bedeutung bei Malerinnen festzustellen sind zu der Zeit gab es in Italien keine ernstzunehmenden Szenen aus dem Alltag werden sie bestenfalls als »Spezialitäten« aufgeführt, damit entwertet und eine seriöse Beur teilung wird verhindert. Als es auf die Darstellung von Autonomie und Würde der 5 Einzelpersönlichkeit ankam, stellt sie deren innere Befindlichkeit sowie die Bezie hung vom Menschen untereinander ins Zentrum ihrer kompositorischen Über legungen. Ein Motivvergleich mit Werken ihrer Zeitgenossen soll das Gemein same und die Unterschiede der Auffassungen zeigen. Was kann über das Verhältnis von Sofonisba Anguissola zu den von ihr beob achteten Menschen gesagt werden? Ist ihre Wahrnehmung von objektivierender Distanz d.h. Abspalten von Beziehungszusammenhängen oder teilnehmender Beobachtung geleitet? Ich verwende den Begriff »Teilnehmende Beobachtung« im Sinne der Verhaltensforschung, etwa der Ethnologie. Zu ihrem Selbstverständnis v Anguissola ist eine der wenigen Malerinnen, die nicht Töchter von Malern waren oder aus einer Künstlerfamilie kamen sie stammt aus einer adligen Familie. Sie ist die älteste von sechs Schwestern, die alle eine künstlerische Ausbildung erhiel ten. Entsprechend den Vorstellungen der italienischen Oberschicht von de
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Wikidata facts
- Instance of
- human
- Gender
- female
- Citizenship
- Cremona
- Place of birth
- Cremona
- Place of death
- Palermo
- Sibling
- Elena Anguissola
- Occupation
- designer
- Position held
- court painter
- Languages spoken
- Italian
- Student of
- Bernardino Gatti
- Field of work
- Renaissance painting
- Genre
- genre painting
- Movement
- Renaissance
- Image
- Sofonisba Anguissola - Autoritratto (1554).jpg
- Work location
- Palermo
- Residence
- Cremona
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- smarthistory.org/sofonisba-anguissola
- topic's main category
- Category:Sofonisba Anguissola
- Commons category
- Sofonisba Anguissola
- Commons Creator page
- Sofonisba Anguissola
- date of birth
- 1530-00-00
- has works in the collection
- Lowe Art Museum
- date of death
- 1626-00-00
- start of work period
- 1545-01-01
- end of work period
- 1625-01-01
- depicted by
- Self-portrait at an Easel
- name
- signora Sofonisba Anguisciola
- relative
- Ferrante Gonzaga
- place of burial
- Church of Saint George of the Genoese
Sources (12)
via Wikidata · CC0
Works in European collections
2 objects attributed to Sofonisba Anguissola, held across European museums, libraries & archives · via Europeana
Article · Nederlands
Sofonisba Anguissola (Cremona, ca. 1532 - Palermo, 1625) was een Italiaans schilder ten tijde van de Italiaanse renaissance. Als innovatieve portretkunstenaar was zij een van de eerste wereldberoemde vrouwelijke kunstschilders. Anguissola werd opgeleid door (1522-1591) en (1495-1575). Anguissola was van goede komaf, maar zelfs als adellijke vrouw was het haar niet toegestaan om anatomie te bestuderen. Hierdoor was zij verplicht modellen te nemen uit haar omgeving. Hierbij ontwikkelde zij een eigen stijl met een nieuw type portretten, met modellen die ze in een huiselijke omgeving schilderde. Haar heel persoonlijke en expressieve portretten zijn interessant omdat ze echte mensen uitbeelden, van wie ze de emoties raak wist weer te geven. In het begin schilderde ze vooral zelfportretten. Gedurende haar hele leven schilderde zij ook portretten van Madonna met kind, samen met beelden van de Piëta, tijdens de renaissance twee van de populairste devotionele onderwerpen. Sofonisba had verschillende zussen, die ook schilderden, waaronder Lucia Anguissola. In 1558 werd Anguissola geïntroduceerd aan het hof van Spanje door de hertog van Alva, Fernando Álvarez de Toledo (1508-1582). Zij werd hofdame in het koninklijke huishouden van Elisabeth van Valois, de derde echtgenote van Filips II en bleef in Spanje portretten schilderen. Later vestigde ze zich in Genua. Op hogere leeftijd werd haar zicht zwakker en moest ze het penseel neerleggen. Anguissola bracht de laatste jaren van haar leven door in Palermo, waar ze op 12 juli 1624 het bezoek kreeg van de 25-jarige Antoon van Dyck. In zijn schetsboek tekende hij haar portret en in de Italiaanse notities eromheen gaf hij haar leeftijd als 96 jaar (enkele jaren ouder dan in werkelijkheid). Bewonderend stelde hij vast dat ze nog scherp was van geest. Ze vertelde hem over haar leven en gaf advies over de weergave van licht. Na zijn vertrek schilderde hij ook nog haar portret.
Abstract from DBpedia / Wikipedia · CC BY-SA
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